弘大（ホンデ）前の芸術家空間の危機に、10回の公演で応えたホンウジュ社会的協同組合

ソウル麻浦区を拠点に活動するホンウジュ社会的協同組合は、クリエイター、企画者、空間運営者、製作者、享受者、活動家などが共に活動する文化芸術社会的協同組合である。2013年の西橋芸術実験センターの閉館危機を契機に、弘大前の文化芸術家たちが集まり始め、この関係が2014年の社会的協同組合設立へと繋がった。それぞれの活動を維持しながらも、文化芸術エコシステムに必要な仕事を共に作り上げていくのが特徴である。

ホンウジュは、文化芸術家が活動を継続するためには、作品そのものだけでなく、それを継続するための空間と関係が必要であるという問題意識を持って活動してきた。代表的な事例が「共生共想プロジェクト」だ。弘大のカフェ兼公演場である空想温度が賃料問題で運営中断の危機に陥った際、ミュージシャンたちと約10回にわたる公演を開催し、チケット販売代金と後援金を空間に届けた。空間を直接代わりに運営するのではなく、危機に瀕した空間を中心に、文化芸術家と観客が再び集まれるきっかけを作ったのである。

文化芸術空間を見つめる観点も、こうした活動と繋がっている。ホンウジュは空間を単なる施設ではなく、公演や展示、教育などの活動が続き、人々の間の信頼と関係が積み重なることで作られる「場所」として捉えている。物理的な空間が存在することだけでなく、その中で誰がどのような活動を作り上げていくかが重要だということである。

芸術家たちが互いに学び、経験を分かち合う芸術学校A.L.T.O.も、このような問題意識から続く活動である。小規模なワークショップを通じて、芸術家が一方的に教育を受けるのではなく、互いの問いや経験を分かち合う方式で運営されている。プログラムを企画・運営する過程で、麻浦区社会的経済統合支援センターも初期の活動が実行できるよう、呼び水となる性質の協力と支援を添えた。ホンウジュは、弘大前に居住していたり作業室を置いていなかったりしても、独立的な文化芸術活動を望む人々がここで出会い、学び、再びそれぞれの場所で活動を続けていくことも、地域文化が拡張される方式であると考えている。

2022年から開催しているFESTIVAL THE SUBは、ホンウジュの活動の方向性を路上で示す代表的なフェスティバルだ。コロナ19以降、「文化芸術をすることとは何か」という問いから出発し、室内公演場で接していたインディーズ音楽を路上へと連れ出した。別途の入場券なしで誰もが歩きながら公演に出会うことができ、弘大インディーズ文化の歴史を紹介する展示や年表、トークや体験プログラムも共に運営している。音楽を媒介として、市民が他の独立文化にまで自然に触れられるようにする方式である。

ホンウジュが志向する文化芸術エコシステムは、「好きなものを長く好きでいられる環境」と要約される。創作活動を継続するための資源と空間、クリエイターと享受者を繋ぐプログラムだけでなく、活動が危機に陥った時に共に対応できる関係が必要だということである。共生共想プロジェクトで空間と人々を繋ぎ、A.L.T.O.で芸術家たちが互いに学ぶ場を作り、FESTIVAL THE SUBを通じて新しい市民が文化芸術に出会う機会を作る活動も、こうした方向性と一致している。

ホンウジュは、芸術家に何かを一方的に提供するのではなく、芸術家たちが互いに、継続して芸術家でいられる条件を共に作り上げていく組織を目指している。変化する弘大前で、空間と人々、文化が新しい方式で繋がり、拡張されるよう、多様な実験を続けている。

麻浦区社会的経済統合支援センターは、今後も「麻浦を変える人々」の連載を通じて、文化・ケア・環境など多様な分野で活動する麻浦区の社会連帯経済組織を継続的に紹介していく計画である。

この記事は韓国語の原文をAIで翻訳したものです。原文もAIの支援を受けて作成されています。韓国語の原文を読む