ソウル4会場で10月21日開幕、54年の歴史を持つ国際現代音楽祭

54年の歴史を持つ韓国を代表する国際現代音楽祭「The 54th PAN Music Festival - ISCM Korea」が、10月21日（水）から30日（金）までの10日間、ソウルのコアムアートホール、JCCアートセンター・コンサートホール、イルシンホール、芸術の殿堂リサイタルホールで開催される。韓国、台湾、ポーランドの現代音楽団体が参加し、室内楽から電子音楽、映像芸術、ライブ電子音楽、弦楽オーケストラまで幅広い表現を取り上げる。

The 54th PAN Music Festival - ISCM Koreaのポスター（© ヒョンデ文化）

主催はISCM Korea、運営はヒョンデ文化で、ソウル大学校音楽大学指揮センターが協力する。国内外の作曲家の創作活動に光を当て、新しい音楽の潮流を紹介してきた本祭は、韓国の創作音楽の発展と国際交流に寄与してきた。

今年のテーマは「Polyphonic Futures - Toward New Music（多声的な未来―新しい音楽に向けて）」。異なる音楽言語、世代、文化、技術がそれぞれの声を保ちながら、新たな調和を生み出す未来を意味する。韓国現代音楽の歴史を築いたベテラン作曲家の作品と、同時代の作曲家による新たな試みを同じ舞台で紹介し、世代や文化、音楽言語が交差する「多声的な未来」を伝える構成となる。

歴代名誉会長の作品で開幕、韓国現代音楽の歩みをたどる

開幕公演は10月21日（水）、コアムアートホールで開かれる「時をつなぐ音―歴代名誉会長作品展」。ペク・スンウ、イ・マンバン、チン・ギュヨン、パク・インホ、チョン・テボンら、韓国現代音楽の発展に貢献した歴代名誉会長の作品をPAN Music Festival Ensembleが演奏する。

長年にわたり韓国の創作音楽の基盤を築き、独自の音楽世界を確立してきた作曲家たちに焦点を当てる。韓国現代音楽の歴史的成果を振り返るとともに、先達の芸術的遺産が今日の新たな創作へとつながる意味を考える機会となることが期待される。

音を見て、映像を聴く　電子音楽と視覚芸術の2公演

10月23日（金）はJCCアートセンター・コンサートホールで、電子音楽と視覚芸術の新たな可能性を探る2公演が続けて行われる。

午後5時30分開演の「Seeing Sound」は、音と映像が互いに作用し、一つの芸術体験をつくる音響映像コンサート。公募で選ばれた作品に加え、国際的に活動するJoão Pedro Oliveira、Bekah Simmsらの作品を韓国初演する。音楽を聴覚の体験にとどめず、映像、空間、時間の流れを組み合わせた複合的な芸術へと広げ、観客に新たな感覚の体験を届けることを目指す。

午後7時30分からはKorea Festival Ensembleによる「Dialogues with Electronics」を開催する。韓国電子音楽の先駆者カン・ソクヒをはじめ、Tristan Murail、Pierre Jodlowski、Michel van der Aaら、世界的な現代音楽作曲家の作品を演奏する。

この公演の特徴は、従来の楽器による演奏と電子音響がリアルタイムで作用し合うライブ電子音楽にある。演奏者が生み出す音が電子的な変形と空間的な拡張を経て新たな音響となり、人間の演奏と先端技術が一つの音楽的な対話を形にする。両公演には、音楽と技術、聴覚と視覚の境界を越え、現代音楽の実験性と芸術表現の広がりを示すことが期待されている。

台湾とポーランドの演奏団体が参加、国境を越える創作交流

ISCM Koreaが主催する本祭では、海外の現代音楽団体との交流も重要な柱となる。10月27日（火）はJCCアートセンター・コンサートホールに、台湾のC-Camerata Taipeiが出演する。

台湾の現代音楽を紹介し、国際的な創作交流を続けるC-Camerata Taipeiは、韓国の作曲家の作品と、台湾の作曲家による韓国初演作品を同じプログラムで取り上げる。異なる文化的背景を持つ作曲家の音楽を通じてアジア現代音楽の現在を見渡し、韓国と台湾の作曲家の音楽交流を広げる契機となることが期待される。

10月29日（木）はイルシンホールで、ポーランドのEnsemble Kwartludiumによる招待演奏会を開く。新たな演奏方法や多様な実験的レパートリーを紹介してきた同団体が、公募で選ばれた新作とポーランドの現代音楽作品を演奏する。

韓国とポーランドの同時代の創作音楽をつなぐこの公演では、異なる音楽的伝統や美学的なアプローチが、現代音楽という共通の言語を通じてどのように出会い、広がっていくかを示す。

最終日は弦楽オーケストラ、4人の新作を世界初演

10月30日（金）の最終公演は、芸術の殿堂リサイタルホールで行うC-Channel String Orchestraのコンサート。ソウル大学校音楽大学指揮センターとの協力で企画され、キム・ギュリ、パク・ゴンウォン、タク・ヒョヌク、ハン・ジヨンの4作曲家による新作を世界初演する。

併せて、20世紀音楽史に独自の音楽言語を築いたAlfred Schnittkeの作品と、韓国現代音楽の巨匠ペク・ビョンドンの「折れた柱―フリーダ・カーロへのオマージュ」を演奏する。

弦楽オーケストラの豊かな表現力と多様な音響の可能性を通じ、韓国の創作音楽の新たな流れに光を当てる。若い作曲家の新作と国内外の巨匠の作品を組み合わせ、現代音楽の歴史、現在、未来を一つの音楽の流れとしてつなぐ公演となる。

54年の歴史を次の世代へ

本祭は、過去の音楽的遺産と現在の創作、アジアと欧州の音楽文化、従来の楽器と先端電子技術を一つの場に集め、現代音楽の多層的な可能性を探る。現代音楽を一部の専門家だけの実験的な音楽に限定せず、私たちが生きる世界や感覚の変化を映す、生きた芸術として紹介することを目指している。

音を映像で体験し、電子技術と楽器の対話を聴き、異なる文化圏の作曲家による新しい音楽に出会うことで、観客が慣れ親しんだ音楽体験を越える鑑賞の機会を提供する。新作の発表に加え、韓国現代音楽の歴史的成果を継承し、国際的な創作ネットワークを広げ、次世代の音楽の可能性を探る場となることが期待される。

入場料は全席2万ウォンで、学生は50％割引。複数の公演を鑑賞できるPan Passは一般10万ウォン、学生6万ウォン。予約は芸術の殿堂リサイタルホール、NOL Ticket、YES24で受け付ける。詳細の問い合わせ先はヒョンデ文化。

ヒョンデ文化のブログ：https://blog.naver.com/smdpnp/224424172252

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